山在眼前不言高 景留心底皆言美—著名书法家赵克国先生作品鉴赏

赵克国，字墨寅，别号孝堂斋主。现为中国孔子书画家协会理事、中国孔子书画研究院研究员、中国书画研究院研究员、中国书法艺术教育学会济南分会副会长、中国硬笔书法协会会员、山东书法家协会会员、济南市书法家协会会员、济南市硬笔书法家协会会员、中华书画艺术网特邀书法家、中国当代艺术联盟特邀书法家、大河美术网特邀书法家、富润斋书画院副院长、济南德盛书画院副院长、中国国际美术研究院名誉院长。

赵克国1974年生，山东济南人（祖籍济南市长清区孝里镇）。出身于书香门第，毕业于哈轻工装璜艺术系，自幼喜爱书法。曾祖父赵春阳乃晚清秀才，倡教育五十余载，幼时受其关门弟子长清县一支笔马振三先生的启蒙，虽不曾谋面曾祖父，然受其祖训影响颇深。幼时博览群体，虽不曾领悟然受其熏陶。上学时习古帖，对故乡孝堂山郭氏墓祠汉碑文爱不释手，时常用手指在上临摹。工作后，笔耕不辍，师承孙其峰及孙墨龙先生，孔子第七十三代孙孔庆旭先生、苏东坡后裔苏武勇先生、东巴文书法的创始者彭玮先生、关明聚、梅傲雪、何大桥、黄耀成、周东申、迟海波等著名书画家。业余时间攻其书法，主张“形神统一”，强调“师古不泥”的鲜明特点，其书法创作以隶书，行草为主，集众家之长，用笔洒脱，点画深厚，结字宽博，独树一帜，自成一家。

其作品收录《山东书画家》、《纪念孔子诞辰2561年全国书画精品集》《儒风孔子诞辰2562年暨建国62周年国际书画展精品集》《儒风孔子诞辰2565年暨建国65周年全国名家书画展精品集》《中国书画家大典》并授予“中国书画家百杰”荣誉称号，全国第八届《德艺双馨》书法展获得山东赛区一等奖，喜迎十八大“力诺杯”全国儒商书画精品展荣获三等奖，参加山东政协《联合日报》喜迎十八大胜利召开“翰墨寄情书画展”荣获优秀奖，纪念刘伯承元帅诞辰120周年全国名家书画展获优秀奖，红高粱之约全国书画精品展金奖，儒风-2013孔子文化创意园全国书画精品大展优秀奖（最高奖），纪念毛泽东诞辰120周年全国名家书画大展金奖，“中国梦民族魂”庆祝中华人民共和国成立65周年书画大展金奖及《联合日报》《中国旅游报》《国家电网报》《齐鲁晚报》《大众日报》《济南时报》《泰山晚报》《科技信息报.新闻周刊名家书画》《鲁能报》《中国孔子书画报》等报纸及《中华艺术家》《中华校园》《法治经济观察》《老同志生活》《中国奢侈品》《山东旅游饭店》《河北书画家》《惠.空港》《超越》《时代地理》《威客》《旅客指南》杂志等，凤凰网、大河美术网、中华书画艺术网、网易、百度网、中国书法网、齐鲁网、九州书画商城网、淘艺术网，艺树网，中国当代艺术联盟网等30多家媒体对其进行专题宣传报道，并多次展出获奖。其书法作品受到社会各界及美国、日本、德国、澳大利亚、韩国、新加坡等国外友人的珍爱和收藏。

山在眼前不言高景留心底皆言美

——著名书法家赵克国先生作品鉴赏

和赵克国先生相识，皆源于文化圈，一个充满阳光正气的书者，以豪情侠义之笔，在水墨丹青里挥洒着内心的真善美，幽默的言谈中流露出当今文人稀缺的真性情。其作品精妙之处在于他对中国艺术的痴爱和自我内心情感的抒发，更是阐述了对艺术、历史和人生的理解，作为有年龄差距的交往，尤其是对书法的同好，使得我们在一起偶有交流。既以老师相称，且时常有幸欣赏到他的书法作品，聆听、感悟他对书法的理解和造诣，总是满怀崇敬。目光想遇间，那种宁静、深邃，顺着话题开始对赵克国先生的解读。

“艺术受制于社会秩序，又奋然超脱于世俗的约束，艺术在艺术追随者心里，衍化成了一种宗教般的信仰。以情境论之，孤灯独照，甚于灯火辉煌；弦月迷烟，强似烈日高悬。赵克国先生虽作为书法的苦苦追求者，然度物象而取其真，在其笔下，用笔简洁明快，即便是轻轻几笔，勾勒的早已不再是书法流动的美，而是久经风雨之后的心境：宁静与沉思。

欣赏赵克国先生的书法艺术，笔墨随心畅意，清俊悠静，内敛含蓄，却又雅逸畅达，秀劲飘洒，灵动宜人。字中独含的恬静自然，不事雕琢，更是给人返璞归真、拙朴清雅之感，这也是和赵克国先生本人恬淡以为上的性格有所照应。观其书作，文质彬彬，结构精谨，点画规矩，疏密斜正，大小参差，敛放揖让，承接呼应，均极为奇谲。唐朝书法理论家孙过庭要求书法“凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅”。而赵克国先生的书法作品正有如此去凛除躁，不疾不厉，藏劲敛拙，以寓温文尔雅，学养深厚，却又超然尘世之外的君子表征。

王羲之曾在《记白云先生书诀》说“书之气，必达乎道，同浑元之理。七宝其贵，万古能名。阳气明则华壁立，阴气太则风神生。把笔抵锋，肇于本性。力圆则润，势疾则涩；紧则劲，险则峻；内贵盈，外贵虚；起不孤，伏不寡；回仰非近，背接非远；望之惟逸，发之惟静”。赵克国先生也是在多年的研习和求学中，领悟其中的神韵，努力将“唐人尚法”的中国传统美学法度有机地融合在自己书法的点画结构之中，以排叠、避就、顶戴、穿插、向背、偏侧……等欧阳询《三十六法》为基本审美原则，端庄谨严，质文并重，启合动宕，修饬精整。中锋行笔，出入有度。笔法有藏有露，遒媚劲健，自然精妙。结体上变化多姿，匠心独运，注重对称，字间疏阔，协调有序。面对其书，有如面对一位敦厚畅达、谨伤甚慎的博学智者。

从细节看，赵克国先生的隶书，其实单从创作的这样一个角度来看得话，赵克国先生的隶书不是纯粹来自于张迁碑，而是糅合自己个性化的笔墨语汇，有种苍茫的感觉，很高级，说不出口的妙。从个性化来讲在他的作品里有自己的识别性。其实识别性这个东西，就是我们说的脱俗。一看，就是你的字，一看就是不一样的。笔者恰恰认为这才是赵克国先生作品的难能可贵之处，不生硬，不甜腻，也无做作之处。

字如其人，赵克国先生的书法很朴实，他始终以洒脱的笔触和细腻思想去感悟生活与自然。虽然他的作品获得了不少称赞，但是他从不固步自封。他一直勤奋地钻研各种书法技巧，正确地把握书法艺术的方向，广泛涉文学、哲学、美学、史学等方面的著作，以充实自己的精神世界、提升自己的艺术素养。几十年如一日，潜心修炼，博采众长。临摹大师碑帖乐此不疲。特别是他行走在全国各地，经常和书法家们进行书法交流，以及参加一些学术活动。他博览群书，执着书法，读万卷书、行万里路让他真正提升了自己的精神和艺术水平。

无论是在生活中还是朋友圈中，决定存在感的，应该不是表面的喧哗，是的，喜欢喧哗的人如果还有对孤独的坚守和心中对艺术的无尽热忱，那他就是一位擅长闹中取静而与众不同的艺术家，书法在赵克国先生看来，不仅仅是一种能力的磨练，而更多的是对自己，对生命的感悟，毕竟笔墨不是拼命，也不是苦行僧，只是通过这种不断和自己真诚交流的方式达到心灵的平和与安宁，然而创作一幅作品和一批作品的形成甚至一生的艺术创作活动,都无不是艺术家在自然而然的艺术创作中根据自身条件和不断变化的环境条件,逐步适应中来确定一个符合于自己的方式进行和完成的。欣赏赵克国先生的书作，以隶书见长，其作品总是给人一种立意高古的感觉。

艺术的本质是真实情感的流露，是一种精神劳动，写书法其实是在书写自我，狄更斯在《双城记》开篇中说：“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代。”亦或再进一步地说“这是一个平庸的时代，也是一个激荡的时代”，对于书法亦然，开放包容而泥沙俱下，而真正能够对这个时代有所回应和贡献的将会是那些融入了热情、智慧与才情的个体。赵克国先生无疑是在艺术大潮更迭中成功蜕变的一位艺术家，底蕴深厚。我们祝福吧！

（评论：郑启轩，男，汉族，甘肃通渭人，新疆大学法学本科，文学爱好者，自修中外美术鉴赏史，西方艺术，现任教于西安轨道交通学院，出版《翰墨中华》百位艺术家作品集。先后为众多书画家做艺术评论，德艺轩书画传媒中心创始人，社会媒体人。）

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岳阳楼记隶书尺寸：1500cmx240cm

文：中华艺术家杂志社

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